Des rendez-vous à ne pas manquer ce mercredi 16 juillet

Dans le cadre de Un peu de bruit pour réenchanter le monde, un ensemble de manifestations culturelles organisées à l’Université d’Avignon, vous pourrez assister, à la Bibliothèque Universitaire, ce mercredi 16 juillet à 11h, à une Leçon déambulatoire de Bernard Plossu. Cette Leçon sera suivie de l’inauguration de l’exposition Les mots de l’image, à 12h30.

Venez nombreux !

D’autres projections à la vidéothèque !

La vidéothèque vous propose ce mardi 15 juillet 2014, à 14h…

 

Au-delà de la rampe – Vers un nouvel art dramatique réalisé par Véronique Patte Doumbé, 2005, 52mn

À travers un historique des nombreuses transformations qu’ont connues l’espace scénique et le travail de la lumière du XIXe siècle à notre époque, « Au-delà de la rampe » nous montre à quel point l’apparition récente du nouvel art de la scénographie a été déterminante dans l’évolution du théâtre, de la mise en scène et du jeu d’acteur, mais aussi pour la perception que nous en avons aujourd’hui.

Mêlant adroitement maquettes, photographies, extraits de répétitions, commentaires (signés Jean-François Dusigne) et entretiens, le film propose un parcours à travers les grandes mutations et les figures qui ont marqué le théâtre dans le traitement du décor, de la lumière et de la présence de l’acteur. D’André Antoine et son révolutionnaire « Théâtre libre » au « Théâtre d’art » de Paul Fort, qui pose les bases d’un théâtre symboliste, « suggestif » et non plus « illustratif », aux architectures abstraites imaginées dès les années 1920 par les metteurs en scène scénographes Edward Gordon Craig et Adolphe Appia. On mesure ainsi toute l’évolution de cet art de mettre en scène l’espace théâtral, depuis la « boîte à illusion » renforcée par la rampe, le décor en trompe-l’œil et ses toiles peintes, jusqu’aux scénographies actuelles où architecture, espace, lumières et nouvelles technologies s’allient pour figurer un espace mental aussi bien que physique, qui agit directement sur l’acteur. (Marc Moreigne, CNC)

 

… et mercredi 16 juillet 2014, à 14h :

 

Un Atelier de Patrice Chéreau à la Manufacture des Œillets réalisé par Stéphane Metge, 1999, 88mn

Patrice Chéreau a choisi des fragments de deux pièces de Shakespeare, « Richard III » et « Henri VI », pour les proposer aux élèves comédiens d’une classe du conservatoire national d’art dramatique de Paris. La finalité en est un spectacle, présenté à la Manufacture des Oeillets. Sans commentaire, ni interview, Stéphane Metge suit ce travail, des premières lectures autour de la table jusqu’à la « générale ».
Ce documentaire reprend des moments choisis parmi les quatre premières « Leçons de théâtre » de Patrice Chéreau (cf. « Henri VI-Richard III de W. Shakespeare (fragments) – Patrice Chéreau, leçons de théâtre »). Tandis que ces « Leçons » sont chacune centrée sur un thème, ce film suit chronologiquement le travail des comédiens au fil des semaines. Entre les premiers regards échangés avec le « professeur » lors des lectures qui précèdent la distribution des rôles, un mélange d’inquiétude et d’admiration, et la tension à la veille de la première où ils vont se livrer au public, les vingt acteurs ont chacun façonné leur personnage et leur jeu grâce à l’énergie, aux conseils et, parfois aux doutes du metteur en scène. On redécouvre encore une fois un Chéreau captivant dans ses méthodes de travail. Un document rare sur le « modelage » du comédien. (Marc Guiga, CNC)

 

Venez nombreux !

Projection à la vidéothèque

Dans le cadre de Un peu de bruit pour réenchanter le monde, un ensemble de manifestations culturelles organisées à l’Université d’Avignon, la vidéothèque vous propose le documentaire suivant le mercredi 9 juillet à 14h :

Les ballets de-ci de-là réalisé par Alain Platel, 2006, 110′

En 2006, les Ballets C. de la B. fêtent leurs 20 ans. Sous ces deux lettres, se cachent deux mots importants : « contemporains » et « Belgique ». Sous ce label humoristique, son fondateur Alain Platel a développé une démarche artistique qui procède d’un fonctionnement collectif. Pour cette date anniversaire, le chorégraphe gantois consacre ce long métrage documentaire aux artistes qui ont fait partie de cette aventure.

Le scénario du film traverse les pièces de quatre chorégraphes : Koen Augustijnen, Sidi Larbi Cherkaoui, Christine de Smedt et lui-même. Avec le même processus qu’il utilise dans ses spectacles, Platel suit chaque personnalité dans sa vie comme au travail. Cette approche sensible procède par touches impressionnistes où l’intime est constamment relié au collectif. Le point de départ est une série de questions simples : qui sont ces artistes, ces danseurs ? D’où viennent-ils et quel est leur quotidien ? Le contexte social et culturel reste privilégié. Entre extraits dansés et entretiens, s’insèrent des scènes en famille – parfois dans les pays d’origine, tels Serge Aimé Coulibaly en Afrique ou Quan Bui Ngoc en Chine, – un panoramique sur la ville de Gand, des scènes de foule… Une démarche qui a fait la réputation de la compagnie, dont les créations, comme le souligne Alain Platel, ont la particularité de prendre corps dans le réel, ses rugosités, ses imperfections, ses fragilités. (Irène Filiberti, CNC)

 

Les mots de l’image

Vous pouvez découvrir à la bibliothèque depuis le début de la semaine, Les mots de l’image une exposition de Jean-Louis Fabiani et Bernard Plossu.

Cette exposition est un dialogue entre le sociologue Jean-Louis Fabiani et le photographe Bernard Plossu, autour d’une sélection de 60 photos prises en Europe depuis les années 80 : des mots d’enseignes publicitaires, de panneaux indicateurs, de graffitis, etc.

A découvrir jusqu’au 18 juillet (12h) et du 26 août au 03 octobre !

Les Mots de l'image / Bernard Plossu / Jean-Louis Fabiani, Yellow now, Crisnée (Belgique)